Már csak néhány nap van hátra attól, hogy az Akadémia kihirdesse a különböző kategóriák, köztük a legjobb nemzetközi film rövidlistáit. Mégis, a 95. Oscar-díjra benyújtott 93 pályamű között tett utazásunk töretlenül folytatódik. Ezúttal nézzünk a Földközi-tenger felé, egy nagy tenger felé, amelynek partvonala három kontinenst ölel fel. Sajnálatos módon ezek közül csak egy garantált képviselete a szűkített listán, az AMPAS európai elfogultsága örökre sérti az intézmény esetleges diverzifikációs céljait. Itt azonban az ilyen torzításokat félretesszük, minden kontinensről egy film komponálja ezt a mediterrán szembenézést. Vegyünk egy libanoni emlékdobozt, egy montenegrói elégiát és egy marokkói kaftánt…

MEMORY BOX (Libanon)


© Haut et Court

Hát nem elképesztő, hogy milyen keveset tudunk azokról, akik a legközelebb állnak hozzánk? Alex számára az édesanyja, Maia rejtély, múltja örökre a hallgatás falai mögött rejtőzik, amelyet jóval születése előtt emeltek, és Téta, a lány nagymamája örökített meg. Ezek a falak leomlanak, amikor egy napon egy doboz tele régi levelezés érkezik Montrealba, a távoli Libanonból. Az emlékek szó szerinti tárháza, Maia nem akar semmi köze ahhoz, ami benne van, és egy sötét szekrénybe taszítja, hogy elfelejtse. De természetesen a fiatalos kíváncsiság felülír minden anyai utasítást, és Alex hamarosan belemerül a doboz titkaiba, és rájön évekre szóló küldeményekre, szalagokra és fényképekre, amelyeket Maia küldött egykori legjobb barátjának.

Joana Hadjithomas társrendező férjével, Khalil Joreigével dolgozik egy adaptációs folyamatban, amely egy saját emlékdobozban gyökerezik. A film a lazán megrajzolt autofikció gesztusa, amely régen elmúlott, soha el nem felejtett érzéseket, az elveszett fiatalság emlékeit és a libanoni polgárháború alatti felnőtté válás traumáit vizsgálja. Valójában kezdeti szakaszaiban a Memory Box gyakran szabadon futó kísérletnek tűnik régi archívumok reprodukálására, majd filmes életre leheletbe minden lehetséges eszközzel. Időnként az animált kollázsok győznek, míg a vegyes tempat egymás mellé helyezés egy másik kedvelt mechanizmus. Az egyik kiemelkedő pillanatban a távoli bombázás megszakítja a sminkelést, az érzelmi élményt a keret celluloid felületén lyukak égetése teszi láthatóvá.

HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM HAJM

A képzeletnek ez a hullámzása jellemzi a Memory Box első felét, és egy olyan kísérleti élményt eredményez, amely stilisztikailag túlságosan robusztus lehet azok számára, akik egy hagyományosabb mesében reménykednek. Az utóbbi fele megfordítja a paradigmát, szem elől tévesztve a szubjektív mozit és a másodkézből származó emlékeket, hogy érzelmi csapást, esetleg valami nehezen elért katarzist keressen. Ez egy kockázatos játék, és olyan érzést kelt, mintha a találmány üzemanyaga kifogyna. Szerencsére a változó prioritások lehetővé teszik, hogy a színészek kerüljenek a középpontba, és ők teljesítik, fenntartva a filmes építményt, még akkor is, amikor az valami közhelyesebbé válik.

Külön elismerés Rim Turiknak, aki a felnőtt Maiát alakítja. A történet későbbi szakaszában az egyik jelenet olcsó melodrámára, ingyenes vízművekre készül. A színésznő mintha megérezné a közönség elvárásait, inkább az újracsatlakozás örömét játssza el, mint a gyászt. Az emlékek balzsamként jelennek meg ahelyett, hogy egy újabb vágás ezer másik között, inkább megoldás, semmint több fájdalom. B+

 

BABÉRELEGIA (Montenegró)


© Meander Film

Az Emlékdobozhoz hasonlóan a Babér elégiája is egy két részre osztott film. Ez még inkább igaz a montenegrói képre, mivel a szigorú realizmusról a szürreális stílusra való átmenet sokkal radikálisabb váltást jelent. Megváltoztatja az egész apparátus jelentését, más megvilágításba helyezve azt, ami korábban volt. Az omladozó házasság portréja ferde karaktertanulmánygá válik, ahol a forma és a kimondhatatlan tonalitások az a nyersanyag, amelyen keresztül egy személyiséget felfedeznek, esetleg kizsigerelnek. A szike alatt Filip, egy arrogáns középkorú férfi, aki a tudományos életből keresi a kenyerét, és úgy döntött, hogy elviszi feleségét egy kedvenc tengerparti fürdőbe.

Töltsön el vele néhány jelenetet, és hamarosan azon kapja magát, hogy olyan férfiakra gondol, mint Filip, aki sokkal közönségesebb értelmiségi típus, mint azt feltételezni szeretnék. Mindazonáltal a reakció zsigeri, mert finom konkrétsággal vázolta fel, minden viselkedési mintát a kamera és a színész Frano Lasic feltérképezett, amíg úgy nem érzi, hogy jobban ismeri, mint ő. Így nem meglepő, amikor a felesége hirtelen távozik, és egy utolsó szöggel szakítja meg a semmittevéssel töltött napok nyavalyáját házasságuk koporsójában. Filip most egyedül marad a nyaralóhelyen, és próbálja kiélvezni tartózkodása hátralévő részét, miközben hideg kompozíciók nyomják a negatív tér hegyei alatt, üres üregek szívják ki a levegőt minden képből.

Egy városi közjáték nem oszlatja el a nyugtalanságot, ahogy a táj második váltása sem az erdős elszigeteltségbe. Vaderdők között a