Ha rákattintott a Gyémántok örökké című James Bond-film 50. évfordulójának megemlékezésére, valószínűleg alig várja, hogy leszámolják. A Diamonds Are Forever (1971) egy film, amelyet a rajongók szeretnek utálni. De készítse fel a paradicsomait, hogy inkább megdobjon engem, mert én nem teszek ilyesmit. Imádom ezt a filmet, és készen állok megvédeni...

Tények és statisztikák:

Az 1971 decemberében bemutatott Diamonds Are Forever 1971 egyik legnagyobb bevételt hozó filmje volt, a Hegedűs a háztetőn című musical, a 42 nyarának felnőtté váló drámája, a Billy Jack című western, valamint a legjobb filmet díjazott rendőrdráma, a The Roof mellett. francia kapcsolat. (Eklektikus választék.)

Ez a hetedik James Bond-film, és a hatodik (és az utolsó "hivatalos") Sean Conneryvel. Connery nyomorult volt James Bondként, és a You Only Live Twice után kérte, hogy engedjék fel szerződéséből. A helyettese, George Lazenby, aki először szerepelt, egy film után felmondott, annak ellenére, hogy sikert aratott (Az Őfelsége titkosszolgálatáról 1969-ben a 11. legnagyobb bevételt hozó film volt). Connery csak egy filmért tért vissza, akkor még hallatlan egymillió dollárért, amit jótékony célra ajánlott fel.

A The Ultimate James Bond Fan Book című könyvem felmérések gyűjteményét használja annak érdekében, hogy összegyűjtse a James Bond-filmek rangsorát. Ez a Bond-rajongókra és az általános filmrajongókra egyaránt megcélzott felmérések egyesítése, és a kritikusok rangsorait is tartalmazza annak érdekében, hogy sokféle véleményt kapjunk.

A 2006-os kiadásban a Diamonds Are Forever a lesújtó 17. helyre került – az ötödik helyre. A 2020-as kiadásban a helyezés valóban romlott; most a 22. – alulról a negyedik. (2006-ban a nem hivatalos Never Say Never Again az abszolút legrosszabb, ez a málna kerül a Halj meg másnapra 2020-ban.)

Utálod, én szeretem

https://github.com/720p-ZH2024-Taipei-x-Kong

https://github.com/TW-ZH2024-Taipei-Exhuma

https://plaza.rakuten.co.jp/babangtutsimolea/diary/202404050001/

A legnagyobb rajongói panaszok az, hogy Connery (a) csapnivalónak tűnik, és (b) betelefonál, és hogy a film összességében buta. Gyakran panaszkodnak Las Vegas csúnyaságára általában. A Bond-rajongásban egy mélyen konzervatív hang is megszólal, és köztük a nőnek álcázott Blofeld ötlete (és a film általános táborisága) borzasztó.

A kontextus számít: Óriási üzlet volt, hogy Connery visszatért, rendkívül népszerű volt, és valóban szexszimbólum. Ezen egy kis könnyítés nem változtat. Az is igaz, hogy az utazás egyszerűen kevésbé volt elérhető 1971-ben, Vegas pedig kisebb volt (nézd meg a csíkot ebben a filmben a maihoz képest), így annak látogatása akkoriban nagyobb volt.

Néhány dolog, amit személy szerint szeretek a Diamonds Are Foreverben:

Bambi és Thumper: 1971-ben láttam ezt a filmet, és hadd mondjam el, a közönség megvadult ezekért a nőkért! A Diamonds Are Forever minden bizonnyal a legmenőbb Bond-film, benne van Wint és Kidd és ez a kettő – talán egy pár, talán nem –, valamint Blofeld a húzásban.

Erőteljes első néhány pillanat: Bond Japánban, erőszak, gyorsvágás, Kairó, erőszak, gyorsvágás, tengerpart, gyönyörű nő, erőszak, gyorsvágás. Gyönyörű konstrukció, izgalmas, erős bevezetés.

Egy érdekes csempészterv, amely végigvezet minket a bányászati műveletek szakaszain, egy hollandiai „kis öreg hölgyig”, Londonig és végül az Egyesült Államokba. Látjuk, hogy a műveletet leállítják, és minden szakaszában csempészeket öl meg a titokzatos. és ijesztő…

Wint és Kidd. Kifogásolhatjuk Ian Fleming homofóbiáját, és azt, hogy egy meleg pár gazemberség kódjaként használja, de ezek egyszerűen nagyszerű karakterek. Bruce Glover (Crispin apja) különösen vicces és hátborzongató. A pár egyszerre keserves és nagyon veszélyes.

Brutális harci jelenet egy üvegliftben – az egyik legjobb kézi harci jelenet a franchise-ban.

Folytathatnám – a díszlet, a vágás és a partitúra mind dicséretre méltó, néhány szellemesség elragadóan emlékezetes, Jill St. John örömteli, a hamvasztás közeli halála szívszorító: Csak sok jó van. itt olyan dolgok, amelyeket ritkán ismernek fel.

Szeretem Charles Grayt Blofeldként. A karakterről annyit tudunk, hogy gonosz, zseniális, és csak egy picit béna, hagyja, hogy mások végezzék piszkos munkáját, miközben ő egy csinos macskát simogat. Gray mindezek a dolgok, valamint egy önelégült szúró – azt hiszem, igaza van. Ez egy kemény fickó, Telly Savalas az előző filmben, aki tévedett a szerepért (és ne tégy bele Christoph Waltzba!).

És igen, a dolgok szétesnek. A legtöbb veszekedés akkor ér véget, amikor a rendező úgy érzi, ideje véget érniük. Bambi és Thumper abbahagyja a visszavágót, ahogy Blofeld is a címek előtti sorozatban (ami káosz, nem is beszélve a sárosról). A lift kivételével a legtöbb verekedés erősen koreografált és rajzfilmszerű. (A filmes harcokat mindig koreografálják – de ritkán kell úgy kinézniük, mint amilyenek.) A Tiffany Case (Jill St. John) remekül alkalmas a film kétharmadára, és a végső csatában ditz-nek írják át. Két harcnak – a sárnak és a holdi buggyos üldözésnek – semmi értelme: ez az