Június folyamán az egyik nagy filmművészeti küldetésem az volt, hogy annyi furcsa dokumentumfilmet nézzek meg, amennyit csak tudtam. Az élő furcsa tapasztalatok szélesebb megértése és elismerése, akár művészet, akár élő interakció révén, egyre értékesebb és hihetetlenül hálás vagyok. A múlt vagy a jelen élete, amely mindig oly sok potenciális jövőt tükröz - ápolja ezt a szart! A mozi egyedülálló képet nyújt a rég elmúlt életekről, amelyekkel soha nem találkoztam volna. Nagyon sok merülésem a Criterion Channel különféle LGBTQ + lejátszási listáira összpontosított. Ha még nem láttad a Kékbe öltözve, a Nyelvek nem kötve és a Shakedown nyelvet, nézd meg őket most, és tanulj a szerzőiktől, a hangok sokasága a kamera előtt és mögött bátran hajlandó megmutatni nekünk, kik ők és mit tudnak. 

Közös szálak: A paplan története szintén egy legújabb felfedezés volt, amelyet ugyanúgy inspirált ez a sorozat és a kritérium megújult reflektorfénye. Azok számára, akik látni akarják, de nem rendelkeznek ezzel a streaming szolgáltatással, ez a YouTube ) webhelyen is ingyenes. A film egyike annak a két Oscar-díjas dokumentumfilmnek, amelyet Rob Epstein rendezett a Criterion lejátszási listájában, mindegyik a helyi szintű aktivizmus világát képviseli egy furcsa Amerika nevében, amely nagyon eltérő valósággal küzd egymástól. A Harvey Milk Times elkötelezett amellett, hogy a szolidaritás és az előrelépés örömteli ünnepe legyen, valamint minden erőszakos emlékezete, megengedett lopás a furcsa Amerikából, mivel a közönséges szálak, saját heves szerkesztésével és erőteljes, lefejezetlen politikai napirendjével...

A Common Threads öt történetre összpontosít, amelyeket az eredeti NAMES Project Memorial AIDS paplan képvisel. A paplanot Cleve Jones tervezte San Franciscóban, hogy tisztelgésként szolgáljon az AIDS-ben és az AIDS-szel kapcsolatos szövődményekben elhunyt férfiak, nők és gyermekek ezreinek. A paplan mindegyik paneljét kézzel készítették tisztelgésként a szeretett ember ( s ), aki az üresség kitöltésére maradt. A szövetben és a dekorációban variációk megengedettek, de az összes panel mérete 3 x 6 láb, vagy egy átlagos sír mérete. Néhány név több panelen jelenik meg. Egyes panelek egynél több névvel rendelkeznek, tisztelegve a szerelmeseknek és a családoknak, hogy egyszerre törölnek minket. Mivel az AIDS áldozatait szinte mindig megtagadták a megfelelő temetkezéstől, kézműves, varrás cselekedetétől, és a paplan bemutatása volt a legközelebb az emlékműhöz, amelyet ezek közül sokan valaha is megkaptak.

A paplan 1987. október 11-én debütált a washingtoni Nemzeti Bevásárlóközpontban, a leszbikus és meleg jogok washingtoni nemzeti márciusának részeként. Rob Epstein és Jeffrey Friedman a Nemzeti Bevásárlóközpontban voltak, amikor a paplanot először megmutatták, majd úgy döntöttek, hogy ott és ott készítenek dokumentumfilmet azokról az emberekről, akiknek a története a szövetből áll. Kezdetben több mint 200 potenciális alanyból álltak, amelyet 50 vagy 60 emberre nyertek, mielőtt eldöntötték az öt elhunyt és hat tanút, akik a filmük tárgyát képezik. Keresztnév betűrendben vannak:

David C. Campbell, a washingtoni tájépítész, akinek a történetét merészkedik szeretője, az amerikai haditengerészet parancsnoka, Tracy Torrey. Mindketten találkoztak, miután Torrey elhagyta a feleségét, és kölcsönös vonzerőn és saját vegyes érzéseikön keresztül indultak el homoszexualitásuk iránt. David betegsége nagyon hirtelen jött, és nagyon hirtelen elvitte. Tracy együtt tanúsítja életét, miközben a saját ágyában AIDS-ben szenved - mire találkozunk vele, barlyan felemelheti a fejét, és arcát sérülések borítják.
 

David Mandell Jr., egy 12 éves hemofília, akinek a történetét szülei, David és Suzi Mandell mesélik el. David és szülei életének nagyon korai szakaszában elkötelezték magukat azzal, hogy megpróbálják normális “ normális ” életet adni neki, miközben a hemofília orvosi kockázatát egy korai, sportra hajlamos fiú okozza. Folytatják ezt még akkor is, ha kiderült, hogy a vérkészítményt nem lehet HIV-vel megszentelni - bár a teljesítmény szempontjából folyamatos, a transzfúziók új váltónak teszik ki őt, David és családja úgy döntött, hogy elfogadja ezt a kockázatot, nem pedig azokat a kockázatokat, amelyek abból adódnak, hogy nem adnak neki vérkészítményt.
 

Robert Perryman, akinek a történetét felesége, Sallie Perryman meséli el. Ők az egyetlen fekete interjú alany a Common Threads-ben. Robert és Sallie a templomukon keresztül találkoztak, és nagyon sokáig nem ismerték egymást, mielőtt összeházasodtak. Robert évek óta küzdött a kábítószer-függőséggel, miközben Sallie mellé állt, jó és rossz időkben is. Csak a lányuk születése után, öt évvel a házasságuk után tudott tiszta maradni, és józan maradt haláláig. Robert intravénás kábítószer-használat révén szerződött az AIDS-ben.


Jeffrey Sevcik, akinek a történetét szeretője, Vito Russo, a filmkritikus / történész meséli el, aki híres a Celluloid Closet írásáról. A kettő először a popkultúrában megosztott ízléshez kötött, bár Jeff lassan fiatalabb, sokkal szelídebb és törékenyebb, és Vito nagyon eltérő kilátásokat adott nekik az AIDS-diagnózisuk kezelésére. 


Dr. Tom Waddell, a Meleg Játékok alapítója, akinek a történetét barátja, Sara Lewinstein meséli el. Sara, maga a leszbikus, találkozott Tommal, amikor a Meleg Játékok igazgatósága volt, és versenyképes természetük miatt gyors barátok lettek. Sara végül megkérdezte Tomtól, hogy szeretne-e gyermeket apává tenni vele, és ketten volt lánya.


Ezek az összefoglalók szilárd bevezetésként szolgálnak az öt családunk számára, amelyekkel találkozunk, olyan figyelemre méltó eseményekhez, amelyek életüket még az AIDS-diagnózisokon túl is megszakítják, bár én vagyok az első, aki elismeri, hogy a téma nem biztosítja megfelelő mértékben annak textúráját és mélységét, hogy kik ezek az emberek. Ez csak az interjúk során jelentkezik, a személyes és nemzeti levéltár montázsában, amelyet a túlélő szeretteik zöld bizonyságtételével kevernek össze. “ A túlélés ” ebben az esetben korlátozott terminológia, mivel az interjúkat készítő személyek közül háromban maguk is vannak AIDS-ek. Az egyiket a közös szálak végén emlékezik meg partnerükkel együtt, míg egy másik körülbelül egy évvel a film megjelenése után meghal. 

Utálom, ha ez a kétértelműség arról, hogy ki él és ki hal meg, úgy néz ki, mint a spoiler-ellenesség vagy célzott, ideiglenes visszatartás, mert nem akarom ezt a fajta emberi tapasztalatot olcsó narratívának nyilvánítani. Ha így van, elnézést kérek. Ennek ellenére az, ami a közös szálakat annyira magában foglalja, az az, hogy miként oldja fel figuráinak sorsát anélkül, hogy kincses látványt készítne róluk. Senki sem példakép, és a mesemondók saját csodálattal, együttérzéssel, rémült járókelőséggel és még csalódással írják le szeretteiket, hogy egyesek miként szembesülnek sorsukkal. A gyermekek apjuk ismerete nélkül halnak meg, és a szülők elrabolták azt a személyt, akinek a fia cowd már megbarnult. Halál történik, és félelmetes és személyes, és egy átkozott nemzeti felháborodás. A film gyakran pontosan előre halad a NAMES Quilt új paneleivel, amelyeket új statisztikák hangsúlyoznak arról, hogy hány amerikai szerződött és halt meg az AIDS-ben. A kongresszus előtt beszélő vagy vezető menetelő meleg aktivisták felvétele egy főcímmel vagy egy paplanpanellel zárul, amely azt állítja, hogy politikai tevékenység miatt nem halnak meg, egy olyan jogalap, amely végül rosszindulatúan süket fülekre esett.

A Common Threads egy dühös film, amely talán nem az első szó, amelyet szappanbuborék-érzékeny pontszáma és a teljes emberiség vált ki a tárgyai számára. De ahhoz, hogy ezt a tragédiát teljes mértékben humanizálják, elkerülhetetlenül haraghoz vezet, hogy ezt a tömeges halált tolerálják. A paplan látványa, amelyet műhelyekben és tanulmányokban szerelnek össze, képekkel, kifejezésekkel és plüssekkel díszítik, és olyan gyengéden készítenek, hogy sírni akarok, emlékeztetett Rithy Pahn hiányzó képére és név nélküli sírokra, amelyek egy nagyon másfajta kulturális népirtást vizsgálnak meg hasonlóan egyedülálló módszerrel a démonok kiengedésére, valamint művészet és rituálék felhasználására az elveszett szerettek másik oldalára irányításához. A panelek gondos kicsomagolása és leleplezése, amelyeket nagy szövetek sétányai határolnak a nézők számára, hogy megközelítsék az egyes paneleket, minden nevet hangosan elolvasva a Nemzeti Bevásárlóközpont résztvevőinek százai, egyben a közösségi kényelem felidéző cselekedete és a gyász szívszorító látványa.

Úgy érzem, hogy az írásom hevesen ideges lesz, és úgy érzi, hogy az egyszerű emberiség tetején ül, amely abból fakad, hogy oly sok ember vesz részt ebben az eseményben, bármilyen módon tudják. Van valami igazán örömteli tudni, hogy nem tudok jobban írni a Közös szálakról, mint ahogyan az elbeszélők ékesszólóan, intim módon leírják életüket és a szeretett emberek életét. Epstein és Friedman olyan gossamer finomsággal komponálja a filmet, amely nem takarja el vagy aláássa annak a képességét, hogy mindent megkérdezzünk, hogy tanúskodjunk, hallgassunk meg, felszívni és magunkkal vinni, és felhasználni egy jobb jövő megteremtésére, amelyet a gépelés pillanatában nekem nehéz elképzelni, mint egy furcsa amerikai, közeledik a láthatáron, ami még sürgetőbbé teszi a harcot. Menj nézni ezt a filmet. Menj megalázkodni, mozgatni, és vigye magával, bármit is tehet.