Bőr illő, ha a büszkeség hónap végén figyeltük Taylor Mac 24 évtizedes népzenei történetét, mivel az LGBTQ + jogokat még egyszer politizálják és megfosztják, míg a közösség demonizált. Különböző típusú Queer emberek nyilvánvalóan több mint 24 évtizede léteznek. Taylor Mac hatalmas színházi vállalkozásában azonban a drámaíró és az előadóművész integrálja saját furcsa önérzetét az amerikai történelembe.

Dal, beszélt szó és ragyogó színházi előadás révén elmondja az Amerikai Egyesült Államok fajtáját, zenét használva mindenféle emberiség megünneplésére, és arra kérve minket, mint közönséget, hogy lássa magunkat és küzdelmeinket az idők során...

Rob Epstein és Jeffrey Friedman, a furcsa nem-fantasztikus mozi ikonjai ezt a show-t egy ügyes és rendezett 106 perc alatt elfoglalták, tisztességes és tiszta látóvonallal a Mac érzékenységéhez. A rendezők számára ez egy másik alapvető klasszikus klasszikus klasszikus a Harvey Milk Times, a Celluloid Closet és a Common Threads mellett: A paplan története ( az előbbi nem volt társigazgatója Friedmannel ). Számomra ez valószínűleg a legjobb koncertdokumentum, amelyet Dave Chappelle 2006-os Block Party-je óta láttam (, és természetesen Beyoncé hazatérése óta.

A Mac műsorát, amikor élő előadást végeztek, általában négy hat órás részre osztották. Viszonylag harapott. De 2016 októberében előadta a teljes 24 órás szettet a St. Ann's Warehouse Brooklynban 650 ember előtt ( elmenhetnek és aludhatnak, és ott voltak élelmiszer-standok, amelyek ) -et állítottak fel. A filmet, mivel nem volt önmagában tartóssági teszt, szükségszerűen levágták. Azok közülünk, akik még egyetlen előadást sem láttak élőben, kétségtelenül azt kívánják, hogy hosszabb legyen. Hogy nem tudnánk? De a radikális formán túlmutató dolgokba való desztillálása harc. Epstein és Friedman, szerkesztőjükkel, Brian Johnson ( a Buena Vista Social Club szerkesztőjével, többek között a ) kivágták és kivágták és előkészítették mindazonáltal pezsgő ( -et, azt sem tudhatnák, hogy a hy óvatosan beillesztett bitek más előadásokból ). A Buddy Squires által készített, sokkal több szándékkal és céllal készített film, mint sok manapság koncertdokumentum, a film ugyanolyan mértékben hangsúlyozza a show hihetetlen intim és mammut partitúráját.

Örülök, hogy megnézem. És élénken furcsa is. Összességében interjúk készülnek a Mac ( plusz munkatársaival ), mivel elmagyarázza a show-n kívüli szándékot ( rengeteg rejtély marad ) és különösen, hogy mit jelent allegorikusan a Epidemiás AIDS. Ahogy a dalszövegek egy történetet mesélnek el, Mac néha egy másiknak is elmondja. És mivel a váratlan dalválasztások mélyebb, erőteljes értelmezésekhez vezetnek, az úgynevezett nagy amerikai dalkönyv olyan módon nyílik meg, hogy meglepő és elbűvölő legyen, de legalább a maghoz is megrázott. Rengeteg vita folyik a Machine Dazzle bonyolult jelmezeiről is, aki a Mac-et vászonként használja ( a végső vágás saját verziójával ), hogy elmondja az amerikai értékek és ideálok változását mindenféle bric-a-brac, szövet és applikáció révén.

A Queer művészet mindaddig létezett, amíg a furcsa emberek nem rendelkeznek. Az, hogy az emberek akkoriban tudták-e vagy sem, nem ért véget. Bármit is mondanak az emberek, nincs életben olyan ember, aki nem énekelt volna együtt, vagy nem táncolott olyan zenedarabgal, amely nem volt valamiféle furcsa bemenet. A Taylor Mac-hez hasonló show-k merész, bátor és csodálatosan szórakoztatóak a koncepcióban, ám sokkal nagyobb tiszteletet vállalnak, ha valaha is oly kissé belekapaszkodnak. Ezzel a dokumentumfilmmel Epstein és Friedman villámot rögzítettek egy palackban ( vagy egy kicsit legalább ), hogy örökre magunkkal vihessük. És a Mac korszakának sok furcsa ember számára az emberek emlékeit tervezték és hajtották végre. Ahogy 2023-ban haladunk, amikor az amerikai legfelsőbb bíróság kijelenti, hogy rendben van az LGBTIQ + emberek újbóli megkülönböztetése, remélve, hogy ez ismét meghajthat bennünket.