Az egyik dolog, ami elválasztja A fehér lótuszt sok más tévéműsortól, amelyek általában több író és rendező között oszlanak meg, az az, hogy a műsornak nagyon-nagyon sajátos nézőpontja van. Annak ellenére, hogy más nagyszerű televíziós sorozatok (Utódlás, Szakítás stb.) egységes hangvételűek, és az egyes epizódokat a műsorvezető tartja harmóniában, az egészen más, ha minden epizódot ugyanaz a személy ír és rendez. Mike White az univerzumot és a karaktereket komikusan szemléli. Úgy látja a világot, mint egy kívülálló, íves szemmel az emberi viselkedés felé, az embereket pedig viccesnek és ellentmondásokkal telinek látja. Valójában meleg érzékenységet kölcsönöz a White Lotusnak, ami a színészek megalkotásának módját, a férfi és női testek filmezését illeti, és ahogyan empátiája a karakterek között a meglepő felfedések körfolyamatában váltakozik. , pszichológia és emberiség...
Ahogy White-nak sikerült megtalálnia Hawaii sajátosan hawaii energiáját az 1. évadhoz, Szicília elbűvölő megismerhetetlenségét is elragadó dicsőségbe szögezi. Megragadja a szigetlakó sajátos, évszázadok óta megviselt behatolókkal szembeni óvatosságát (figyeljük meg a fenyegető és vicces „családegyesítés” jelenetét Di Grassosokkal), valamint a környező tenger szépségét és fenyegetését. Arra épít, amit Hawaii-on elért: bemutat egy elszigetelt, a turizmustól függő szigetet, és azt, hogy ez a helyieket terheli. Az olasz/görög művészet, opera, mítosz ikonográfiáját feszülten használja, de egyben komikus végletekig is elviszi. Egy dolog megérteni, hogy az ilyen típusú trópusok és képek milyen erővel bírnak kollektív képzeletünkben. Mike White tovább viszi. Van elég bátorsága ahhoz, hogy megtegye, de intelligenciája is van ahhoz, hogy abbahagyja, hogy félősen kihasználja, nagyszerű eredményre.
A Fehér Lótusz egyike azoknak a műsoroknak, ahol pillanatról pillanatra végigjárhatod azt a gondolatot, hogy az egyik történet a legjobb, a legérdekesebb, a leglenyűgözőbb, amíg a következő történetszál be nem indul, és azt hiszed, AZ a legjobb. Nagyon könnyű alábecsülni White kiegyensúlyozó tevékenységét, mivel ezeket az alig összefüggő lemezeket hét órán keresztül teljes gázzal forog. A siker egy része a kiváló szerkesztőcsapatnak köszönhető, akik White-tal együttműködve pontosan tudják, mikor kell beilleszteni néhány rémisztő tapétát és egy majomüvöltést, hogy az élen tartsa.
Az én pénzemben a legrobbanékonyabb ívet a házaspárok kvartettje jelentette, akiket Theo James, Meghann Feahy, Will Sharpe és Aubrey Plaza alakított. Ezek a színészek minden feszesen felépített jelenetben lángokban álltak, az operatőr és a vágás ügyessége pedig a közönségnek is teret ad; mindig pontosan tudja, hol vannak mind a négyen. Ezekben a kvartettjelenetekben White sebészi precizitással lehámozza a védekezőképességét, és a szereplők mindegyike ugyanazt mutatja: embert. White párbeszéde rátalál arra a ritmusra és nyelvezetre, amelyet a házaspárok használnak, amikor egyedül vannak, és hogyan alkalmazkodnak, amikor másokkal vannak együtt. És ez a narratív szál az, ahol a melegek iránti érzékenység igazán beindul: a sorozat végén komoly zavarba ejt az olyan dolgokkal kapcsolatban, mint a monogámia és az őszinteség valódi természete, e fogalmak túlértékelése és a velük kapcsolatos valódi kihívások. valóság. A show egyik legnagyszerűbb pillanata az volt, hogy Feahy csendesen felfogta férje legutóbbi viselkedését a fináléban: kiütött.
UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA UHUA
White szimpátiája a sziget helyi lakosai iránt, akiket Valentina szállodai portás (Sabrina Impacciatore) és két nagyon összetett prosti (Simona Tabasco és Beatrice Granno) testesít meg, itt teljes mértékben érvényesül. Impacciatore megragadja a bezárt félelmet, hogy leszbikus egy ilyen macsó kultúrában, és virágzása utolsó szakasza csodálatos. White fantasztikus fordulatot vesz az ötödik epizód szereplőivel, amikor látjuk, hogy pörög az erődinamika, és Valentina kimozdít egy alkalmazottat az útjából, hogy megszerezze, amit akar, és amikor Tabasco karaktere manipulálni kezdi a fiatal Albie-t (Adam DiMarco).
Láttuk a zsákutcákat, amelyekkel ezeknek a karaktereknek egész életükben szembe kellett nézniük, korlátozott lehetőségekkel és folyamatos lealacsonyodással, de White nem fél megmutatni nekik, hogy megteszik, amit a túlélésért kell tenniük. A Fehér Lótuszban mindenki csúnya és mindenki szép. Ismét csak nagyon kevés férfi rendező fejezné be ezt a sorozatot úgy, hogy Tabaasco és Granno diadalmasan sétálnak Taormina utcáin… megmutatja, hol van a szíve végső soron, és mennyi munkát kell végezniük ezeknek az embereknek, hogy a gazdagok lehetőségéből egy csöppnyit is megszerezzenek. karakterek.
Aztán ott van Tanya, akit ismét Jennifer Coolidge alakít egy bravúros fordulatban, amely felváltva mozdulatlan és nem a középpontban, finom és durva, komikus és most tragikus. White tényleg belelát valahogy Coolidge lelkébe, és írt neki egy részt, ami c